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September 29 宠物即时翻译器宠物即时翻译器
身边有很多热爱宠物的人。他们沉浸于猫、狗、猪、小强的精神世界，因为宠物的开心而开心，失落而失落。他们对于宠物奉献出全部的爱心，买最好的动物食品，给它们穿最可爱的衣服，布置最温情的小窝……可是，即便再聪明的人，再人性的宠物，似乎两者之间都是无法通过言语来交流，所以，饲养宠物的人，所面临的辛苦与初生BB的母亲相仿，看到BB啼哭，可却不知道问题究竟出在那里？！那份焦灼相信只有当事人才能够明白。而宠物生病时，发情时，寂寞时，更年期时，又往往得不到主人的安慰，还一如既往地将宠物当成开心果，难免会让宠物更伤心，甚至激起血液里的叛逆基因，大概这就是小报上那些宠物咬伤主人的新闻幕后源头。虽然，日本前几年有厂商推出了猫狗翻译器，说是翻译，其实是个玩具，充其量是二流的星座、塔罗、周易分析师，最多能探测猫狗的情绪变幻，开心、生气抑或愤怒，所以，为了宠物以及宠物爸妈着想，我决定下一季的新发明，就是宠物的即时翻译器——真正的翻译器哦，以80%以上的准确率即时同步翻译人类&宠物语言，相信最先登场的将是最受欢迎宠物之猫、狗系列套装，包括两只类似蓝牙耳机的装置，一个通过蓝牙连接的可以摆在任意角落的翻译机，当人类&宠物的声音通过耳机传达至翻译机之后，0.00001秒之后翻译机会将声音转码后即时传达人类&宠物，至于原理尚属于商业机密，暂时欠奉。更多详情，敬请期待《TECHMAG》“空想发明”新闻中心。 (注:本文原载《万家科学》，插画版权属于巧克力橙子) 俺的淘宝新货又来啦，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ September 26 LOGO崇拜LOGO崇拜
我在BLOG上贴了一张公仔图片，就有编号223慧眼指出，这是铁人兄弟的Trexi吗？！是的，如假包换的铁人作品，223能够一眼认出，自然是因为很熟悉铁人兄弟的作品，而公仔头部一个不大不小类似于LOGO的“铁”字亦已道破了先机。 说起LOGO这回事，据说版权不属于人类，而是历史更为悠久的动物，例如深海里小丑鱼身上的条纹，老虎头上的“王”字，猎豹身上的花纹……都是与身俱来的醒目LOGO，也是我们辨识动物的基本符号。如果你有更深刻的钻研精神，还会发现持同样论调的更文化的溯源，人类真正的LOGO起源于希腊，同家族的会徽有关，而家徽又与部落的图腾有关，最后，九九归一，再度延伸自动物身上。 说到这里，我们大概可以明白，LOGO是与符号学相关的一种文化，当然，从原始的动物LOGO进化到人类的LOGO文明，便有了更为复杂的进化，通常会包含着文字与图形的二元合一，延伸出来讲就是某个品牌的名字与它所专属的视觉识别符，例如NIKE四个字母以及那力道惊人的一勾的温柔，例如百事可乐蓝白相间的球形体…… 即使LOGO源于动物，但真正将LOGO文化发扬光大的，自然还是人类，环顾四周，你会发现自己生活在一个LOGO所构成的世界——的而且确，在这个消费主义把持的年代，如果没有LOGO意识，没有那些奇形怪状挖空心思奇思妙想的LOGO作生存指南，我们的生活不仅仅是枯燥这般简单，恐怕离世界毁灭的日子大概也不远了。 今日的LOGO，除了文化属性之外，更重要的内涵大概便是商业属性了，其实，LOGO从出生伊始，就打着很深的商业文明的铬印，在《清明上河图》里我们已经可以看到街上鳞次栉比的招牌，在《水浒传》里武松打虎之前喝酒的那间饭店招旗是“三碗不过冈”，更早的传说是，还没有三皇五帝的公元前5000年，中国的陶器上就标志着皇帝的名号，还刻画着工匠的名字和制作地点——如果这个传说属实，大概中国一定是世界最早使用LOGO的国度。 在现代消费文明中，LOGO相当于产品易于识别的脸面，代表着品牌、质量以及更多的商业元素，所有品牌在初创时都会将LOGO设计与起名当成头等大事，即使不算生辰八字，估计风水之道还是要考究的，而且都会有一段可以用来讲述的故事：奔驰汽车的LOGO源自于三芒的“幸运之星”，壳牌石油的LOGO是如假包换的贝壳，IKEA的LOGO虽然只是四个字母，却包含了创始人的名字，以及他的家乡名字，有着挥不去的思乡情绪…… 艺术、商业、潮流也是需要LOGO作推手的，像安迪•沃霍尔的大香蕉，KAWS的××，QEE熊的驼背，苹果那被咬了一口的标志，mastermind JAPAN的海盗骷髅，BAPE的猿人，即便是无印良品这种喊着“NO LOGO”口号的品牌，但它商品上所印着“无印良品”字样的标签，事实上构成了另一种LOGO，构成了现代商业文明里绝秒的反讽。 如果我们要评选后“9.11”时代最牛×的LOGO，依然是米尔顿.格拉泽（Milton Glaser）1976年设计的I love NY,这个著名的红心标志已经成了NY的代名词，“9.11”后这个LOGO加重了分量:I love NY than ever。所以，LOGO其实是一直可变的，很多LOGO会随着品牌、产品或市场的变化而及时调整，例如柯达，联想，IBM…… LOGO这东西，看上去简单，其实寓意深远，还涉及到消费宗教，它的兴盛不仅仅在于文字、设计本身，更代表着一个品牌的文化含金量、成功与衰败，所以，最近才有道貌岸然的伪专家指出，“一类消费文盲崇拜LOGO但常因消化不良而误读品牌内涵”。 看来，我们要当个聪明的消费者，首先要打破的就是LOGO崇拜。
1、 WWF。世界野生动物保护基金会的LOGO，用一只憨态可掬濒临绝迹的熊猫图案，表达世界保护野生动物的重任。 2、 经络。如果人类本身也有共同的LOGO，那么中国人的LOGO就是全身无处不在的经络、穴道！ 3、 魔方。这大概可以算得上是七十年代生人集体记忆里的LOGO。 4、 H&M。作为快速时尚的始作俑者，H&M不放过任何一个可以展示LOGO的地方，购物清单的背面印着大大的LOGO。 5、 可口可乐。它的经典流线玻璃瓶，以及Cocacola符号，购成了可口可乐最为完整的LOGO。 6、 麦当劳。每一个成功的LOGO，都有相似的地方，醒目，易记，于是看到穿红白相间T的，或者身上印有M字样的，我们都会在第一时间里以为是麦当劳同学。 7、 星巴克。一个LOGO太出名，也并非都是好事，像这个星巴克LOGO，已经被所谓的艺术再创作恶搞成如是模样。 8、 BAPE。近年潮流很热的一个风气，就是将很多LOGO集于一身，例如COLETTE今年十周年推出的Be@rbrick，身上就印了十个当红设计师的签名。而BAPE更是将旗下的LOGO印于T或卫衣上，构成强烈的LOGO风暴。 9、 红五星。就像切•革瓦拉被想象成小资产阶级情调的LOGO，红五星也是经常被引用且误读的LOGO之一。 10、 LODOWN。最潮爆的街头文化杂志，LOGO却出人意料的简单，没有暴力、滑板与夸张，有的只是几个简单的彩色字符。 俺的淘宝新货又来啦，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ September 24 生活优品严选A to Z生活优品严选A to Z
经常有人跟我说，你很厉害啊，能坚持写博客。 我自己转回头，想想，是哦，我确实很厉害，对于一个经常半途而废，热情转移，三心二意的“花心”人士而言，确实，很厉害。不记得写了多久，反正都超过一年了吧，365天，沧海都可以变成了桑田，而独孤寻欢的博客依然持续更新！ 博客挺好。可以认识一些新朋友。可以抒发情绪。可以用自己为报刊写的豆腐专栏来填充。可以让自己在孤独的时候找到一个出口……当然，也有不好的，浪费了很多时间，遗失了生活中很多美好的细节。少挣了很多钱。让自己老得更快。更不好的是，辛苦写出来的字，贴上博客就成了公有财产——我的记性不太好，所以经常通过“谷歌”来搜索自己的文字，结果常常发现自己的文字不声不响就出现在其它地方，诸如网站，部落格（BOLG）甚至是传统的报刊，最可气的是那些所谓的潮人的博客，居然都不愿意加上“独孤寻欢”版权字样，难道这样才是“潮人”作为？！ 而在我的“潮流”字库里，最紧要的第一条就是要尊重版权啦！ 说回十月《万家科学》杂志的生活专题“生活优品严选A to Z”。即便我不懂禅。也明白生活才是生命的本质。生命的意义，在很大程度体现在享受生活的过程。所以，一直想做一个关于优质生活品牌的推荐，最早想做十个品牌，后来越写越多，于是就从TOP之选变成了 A to Z，其所涵盖的品牌亦是全球大团结，从法国到美国到意大利、中国，产品线更是呈扩散状，从服饰、家私到电器，至于品牌的形态也是混搭拼贴，老牌有名的奢侈品与新生无名的家居小牌或网上热卖的街牌——下笔千里，收录的品牌越来越多，字数也是越来越不可控，完全当作一本书的出版计划，却忘记了版面的限制，最后只能在高潮处戛然而止。如果你有机会买到十月的《万家科学》，觉得我操刀的“严选”不够严谨，我只能说其中夹杂了太多的个人主义情绪，而且还有很多很多有名的无名的却同样喜欢的品牌因为版面关系而以暂时失忆的方式遗漏，希望以后有机会续上！ 当然，鉴于前面所说的“版权”缘故，在近段时间里我不打算将我的“生活优品严选A to Z”放上博了，推荐你们购买杂志阅读，有天然的纸质书香附送，或者，就看看这些版面贴图吧！
俺的淘宝新货又来啦，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ September 21 新新玩具再度上场！！！新新玩具再度上场！！！ 最近虽然很忙，差不多有半个月都是在加班或外出中度过，不过对于玩具的热爱丝毫未曾减弱，大大小小的玩具依然不断入手中，抽出时间来为它们拍张相放在博客上留影呵，还有一些暂时因为躲在角落，或一时遗忘而未能同时亮相，以后逐一补上哈。注意喔，部分，只是小部分玩具将陆续出现在俺的淘宝店铺哦。有见过，莫放过啦！
俺的淘宝新货陆续上架，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ September 20 十月号万家优质登场十月号万家优质登场
封面是卫兰，黎天王的师妹，性感小野猫。在香港她的瘦身广告铺天盖地，在广州的公交车亭与7•11也有大幅即将举行的广州演唱会海报——当红炸子鸡，万家自然不会放过，本期就由卫兰上封面啦，绚烂多姿的相片让万家似乎也青春起来！本期的奖品便是尚未在日本正式上市的激薄版PSP2000，详细评测参见本期杂志呵。想拥有它，很简单，在第一时间给我们寄来你的抽奖表啦。 苹果教再次发令，教宗乔布斯哗啦啦一声，宣布IPHONE降价两百美金，还同时推出多款IPOD，但最让我们期待的自然是那款不能打电话的IPHONE，一样触摸的ipod touch啦。 数码时代，配角也可能成为主角，主角也可能沦为配角，但更主流的局面是，主角与配角融为一体，合谋着抢钱讲划，最厉害的依然是IPOD，过千种的副厂配件使之成了21世纪最牛B的产品，当然，PSP、PC、DC等数码阵营的配件同样厉害——数十种潮流配件以及水着外模协同亮相，详情自然是看本期万家啦。
DD的粉丝久等了，几十张快男俞灏明的独家照片，全部亮相啦，虽然有些谍照已经在博客上提前曝光，但更多更炫目更让人眼晕的写真当然要看杂志，DD的粉丝当然要私已收藏一本啦！何况一同亮相的还有数十款DD钟爱的最新数码DC呵！
本期差不多是DC的特辑啦，有阿尔发700、尼康D3、佳能40D这三款新出街的重磅单反，万家为你一一详细解构。 这期被我们选中的海外大展，是德国柏林的IFA国际无线电展，全球最大的电子产品展览会之一，看一看美女与新数码科技的图片，一定会让你进入极客的电子狂欢派对。 这是一个很有趣的比拼。一直有人在争论到底拍照手机的质素如何，是否真的快赶超DC。这次我们就找到三部当红的300万像素手机，再找来一款已经停产，但旧日曾经很红的卡西欧Z3相机，让我们来看一看，究竟那个更厉害！ 人人都有过初哥时代。对于没钱或不愿意买贵价笔记本的人来说，时下流行的入门级初哥笔记本一定很得人心，毕竟只需五千元钱左右，就可以将笔记本电脑捧回家，这在以前可是做梦娶媳妇的美事呵，这次我们为你推荐数十款入门笔记本，供你的火眼金睛进一步挑选呵。 就像我们书脊上所标注的“科技 生活 品质”，对于有品质的科技生活，一直是万家所追求的终极目标，这期推出的“生活优品严选A to Z”应该会让你们尖叫吧，几十个新的旧的有名的无名的家居的时装的街头的玩具的品牌集体亮相，你完全可以将它当成一本浓缩版的潮流专书来看呵！超值，超值，潮人们，本期万家一定要买哦。 手表、名车、运动一直都是万家生活的必然卖点。这次汽车就轮到了让我们心跳了几十年的MINI Cooper，而运动频道则正式更名为奥运频道，首次上场的将是“复古运动风”，至于手表，你猜一猜？！还是留点惊艳更好呵。 September 16 东京限定之寻欢影像东京限定之寻欢影像
最后登场的自然是寻欢本人啦，因为这次多数时间是一个人在东京流窜，所以被拍机会极罕，加上同行者对于图片的理解与俺有着较大分歧，所以很多寻欢的留影实在有些对不住广大群众。只能随便挑几张留影出来晒下啦！
俺的淘宝新货陆续上架，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ 东京限定之富士山下东京限定之富士山下 在忙碌的行程中，有一日是极其放松的，就是去箱根伊豆的富士山下泡温泉啦，关于温泉的描述，可以参见俺以前写的旧文《箱根温泉之情色想象》。这次是在富士山下，从我们入住的美富士园房间的窗户，便可以看到河口湖以及富士山——当然富士山并不是每日都能看到的，一年差不多只有两三个月才会露脸，很幸运的是，昨日还是烟雨迷惘，晨起时便看到窗外的富士山全景，仅仅是顶部有一点点无伤大雅的白云，真是天赐呵。顾不得懒觉啦，先去七楼的露天风吕泡上一番，然后赤身裸体地站在池边，面向触手可及的同样赤裸的富士山，看上去颇有些暴露癖倾向，其实是坦呈相见啦。如果不是怕吓坏小孩，我心里蛮想大叫一声：富士山，俺来了！然后又趁着晨曦去外面的乡村乱走，说是乡村，其实还是蛮发达的呵，很喜欢跑边那些花花草草，虽然都谈不上名贵，却不得不承认日本人的细心，以及包装的功底，就像富士山，明明就是一个小土包，但日本人为了让它申世界遗产，也不知做了多少工作，在山脚下专门有个纪念馆，里面有关于富士山详细的解读录像，各种图片资料，以及纪念品出售。不像俺们中国，伏着风景名胜多，任意糟蹋呵。顺便插句，因为全球变暖，所以我们曾经在图片上看到的富士山顶的那一抹终年积雪，已经荡然无存。
俺的淘宝新货陆续上架，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ 东京限定之秋叶原东京限定之秋叶原
上次没有去秋叶原，今次继续补上。这个让动漫御宅族听了两眼放光，让数码发烧友听了疯狂的地方，其实蛮让我失望的。首先，是很多电器价格并不比国内便宜太多，虽然一些店仿佛专为中国人而设，诸如雇有中国店员，刷银联卡优惠10%啦，但还是不足以让我动心呵。动漫类的同人志漫画或美少女以及玩具店倒是有不少，我逛了两三处，每处都有六七层高，非常拥挤，但大部分玩具都不适合俺呵，诸如咸蛋超人之类，而且，考虑到玩具个小盒却大，不方便往国内带，所以俺还是压制了心中的魔鬼，没有疯狂地买太多玩具呵。对我来说，观察的意义大于体验的意义。
俺的淘宝新货陆续上架，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ 东京限定之失焦偷拍东京限定之失焦偷拍 刚刚上线，饭桶就上来问，你拍东西时有没有人上来阻止，其实，当然没有啦，最多有人掩着脸，或者扭头而去呵，不过这样的比例也少得可怜，因为此次去东京带的是小单反，相比我的M2，有了更多的侵略性，对着路人乱闪，多少有些不太尊敬，更有太多的游人作风，要知道在日本很多人都是用手机拍照的。所以，俺这次差不多有一半以上的相片采取了盲目、失焦、扫射的LOMO式拍摄，就是两眼看风景，一手平端相机，放在胸前，随便乱按快门，于我来说，压根不知道什么人、什么场景、什么图像会构成我的照片，以下辑录照片差不多都是用如上手法失焦乱拍，回过头来看，却也蛮有趣，某些照片的视角与构图完全超出了俺的美学理解，照片因为没有镜头的干扰，所以显得特别自然，真实，更加夸张或特别的角度，如果能关掉对焦灯与快门声，那么这种俺称之为乱拍，其实是一种偷拍的行为，便接近完美了。
俺的淘宝新货陆续上架，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎 乱逛！ 东京限定之歌舞伎町东京限定之歌舞伎町 上次在东京，没去歌舞伎町多少有些遗憾。所以这次到新宿，顾不上去伊势丹与纪伊书屋，首奔歌舞伎町一番街，此前刚刚买到了李小牧介绍歌舞伎町的书，却因为太忙，打算最近一定将之看完呵。歌舞伎町有很多风俗店的招牌，所谓风俗店，在日本差不多就相当妓院，里面会贴有很多男男女女的相片，但按照日本的法律，是不能在店里交易的，所以通常他们有进一步的行为都会去钟点酒店或其它地方。别以为日本发达，一样有站街女啦。还有一种叫援交的，据说，又是据说，去到涉谷那些地方，一些在读的小女生会愿意跟你交往的，只要你是有钱人呵，接头暗号是说一句“大叔我有钱”，记得日本发音哦——开玩笑啦。我以前还阅读过一些文章，说很多日本女孩有强烈的物质崇拜，所以会去跟一些有钱的大叔交往，获得一些名牌包包之类的礼品，所以日本的一些钟点酒店会有积分的，像我们坐飞机一样，积到一定程度就可以换取一个LV或新款古琦，所以，有些女孩就常常带大叔去这间酒店拿积分，更高招的是，这些女孩可能同时与几个大叔交往，怕不小心穿帮，所以让每个大叔都给她买同一款包，然后将其余的包包一古脑卖掉，估计香港米兰街之类的二手包包便是如此来源——以上种种，皆属传闻，未经考证，希望有识之士留言更正哈！回过头来说歌舞伎町，据说是日本黑帮与东北黑帮的盘踞之地，其实蛮失望的，里面大都是吃饭的地方，路上有很多如我般抓着相机的中国之中年游客，风俗店倒是有不少，俺单枪匹马的未敢深入虎穴，外表看上去也不算是生意兴隆。路上有人在拉客谈生意，路过一听居然是人妖，太吓人了，匆匆离开，再也不敢想为国争光的事。
俺的淘宝新货陆续上架，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ 东京限定之街拍女孩东京限定之街拍女孩
去了东京五日，博客停止更新。回来又投入到紧张而激烈的加班（说得自己好似无产阶级革命战士）工作中，套用某些人的话来说，就是谁让你去玩了，玩了工作当然就积压了——说得不错，硬道理——扯这么远，其实就是对一如既往来俺博客里探访的朋友说声抱歉，哈，只能抱歉啦！现在，东京行的图片将陆续放出，由于东京行尚有诸多商务活动，所以不纯粹是旅行，逛街都是很匆忙，照拍得也匆忙，又不懂摄影之道，大家就凑合着看啦，本次东京行所用的相机是尼康D40X，图它轻便易携呵。首先上场的相片是东京女孩，同行的人到了东京最大感叹就是东京女孩原来非但不是传说中那般丑，甚至说都很不错啦——用寻欢的非专业眼光来看，东京的所有女孩很懂得化妆，穿衣又有自己的STYLE，所以看起来自然各有风韵啦！在东京漂亮女孩最多的大概就是表参道一带啦，我在那附近经常看到很多端着相机的人坐在神宫前，据说这些都是潮流杂志的摄影师在找靓女街拍——希望有看俺博客的靓女踊跃联系俺当模特啦（注：两种模特，一种就是当俺的超级业余私摄影模特，一种是当万家的杂志模特呵，可以自由选择，但最终决定权在俺）。又据说日本喜欢扮靓的女生，都喜欢打扮得花枝招展地在这一带漫步，等待星探找她来上杂志呵。而涉谷一带的女生，则是日本打扮得最怪异、最前卫、最夸张的地带，因为这一带暴走族与风俗店、吸毒的多，所以日本有新法律规定，十八岁以下的女孩子在涉谷要宵禁，忘了是十点还是十二点之后便不得呆在涉谷的街上，所以当我抵达东京首日，半夜十二点去到涉谷闲逛的时候，靓女已经少了好多，倒是站街女出没无常。隔日去到原宿一带，虽然穿行于里原宿、竹下通、表参道、南青山之间，却天要落雨，昏昏暗暗，几乎拍不了什么相片，真是万分遗憾啦——以上言论是对俺以下图片的附加解释。以下图片出自于俺的五日之旅，包括原宿、新宿、银座、浅草、秋叶原等地区，不再一一标注，图片版权归俺，宵像版权属于被摄者。
俺的淘宝新货陆续上架，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ September 10 椅子这东西椅子这东西
最近在读的书是《一章“木椅”》，几位研究国家艺术的人，从一把中国的“明式紫檀扇面形南官帽椅”说起，进而通过“屁股文化”延伸出中华文明的变迁，讲述一个民族在坐上椅子前和椅子后的故事：从旧时的席地而居，再到床铺的一统天下，然后才是高足坐具，椅子的诞生…… 图文混杂，娓娓道来，似乎几千年的历史，都可以浓缩在一张木椅之中，这样的怀古考奇实是有趣，比易中天的慢品三国更具现实意义——在中国的艺术史里，明清木椅堪与清花瓷器相媲美，都是摆在任何一个时代、一间东西方美术馆都毫不逊色的经典，都是影响了无数海内外颇富盛名的艺术家、设计师的精品艺术。所以，艾末末前段时间在卡塞尔档案展100日的“神话三部曲”，其中就包括1001张明清木椅的装置。 说回椅子，在所有的家具中，椅子最能体现设计师的创作理念，也最吸引拜物者的眼球。因为它简单，外露，入得厨房出得厅堂，既有装饰性，又有实用意义，与身体长期亲密接触产生情感属性，而木纹、款式与工艺等伴随时间的推移会发生裂变，可以阅读到历史的痕迹。所以，无论是无名还是有名的设计师，都忍不住要设计一把椅子来炫技。因为参于创作的设计师太多，所以又是最考创意的入门级试题，想设计出一把前无古人的好椅子是难上加难。 人人都需要一把好椅子。一把夸张、创意、硬朗、结实、舒适、简约、耐用、设计的好椅子。说起来椅子舒不舒服事小，但却涉及到很多人体工学，诸如外形的庄重，健康的坐姿，靠背的斜度，扶手的位置，双足的挪移，更加上太多的工作、生活都需要椅子协力，所以，椅子天生就是Super star，拥有一把好椅其实是人生大事，马虎不得。因此，《WALLPAPER》、《BRUTUS》等潮流杂志都曾经做过椅子特集，更著名的是德国TASCHEN出版社的《1000CHAIRS》，几乎成了所有爱椅人的必备红宝书，售卖欧美经典家私的店铺更是将之奉为镇店之宝。 在我的家居杂志排行榜里，第一名是籍籍无名的日本杂志《Smart×max》，要知道日本人的居住空间非常有限，但他们却能在狭小的空间里摆放数件潮物，更难得每一家都有一张或N张设计师的经典椅子。少不了丹麦大师Jacobsen 的Swan Chair，雅则梅田的Rose Chair，德国Konstantin Grcic 的One Chair，更少不了时下正当红的菲利浦•斯达克的系列塑料椅…… 前年生日,我在广州正佳广场的一间家私店里闲逛,看到了数把意大利塑胶王Kartell旗下的椅子，其中一款小矮人椅子，似曾相识，几分亲切，却实在想不起是在何处见过，店员呈上的产品名称是：starck gnomes tables/stools by kartell ，原来也是大师菲利浦•斯达克的作品，想想有些奇怪，斯达克为 kartell设计的椅子，通常都是非常极简的，例如透明或色彩纷呈的椅子，又或者借鉴中式古典花瓶的设计，这么夸张且庸俗的后波普设计倒不常见……问问价格，要2300元，狠狠心将这个小矮人捧回家——后来，翻看《CASA BRUTUS》介绍BAPE猿人头创始人、椅子搜集狂NIGO的三千万美元豪宅，居然在他客厅红唇沙发旁便摆了两张相同的小矮人。后来，又意外发现《2005 TASCHEN CALENDAR》封底也是小矮人。如此看来，这次消费并未失手。 对爱椅者来说，买一款正牌的设计师椅子，不但价格不菲，动辄成千过万，而且在国内亦很难觅见，多的是仿货，形似却神游万里之外。如果家里没有很大的空间，似乎连摆放或展示都成问题，所以，很多椅子迷转而倾情于椅子模型收藏，就像汽车发烧友会热爱车模，同样的仿真设计，而且都是等比缩小，仿真度极高。 台北爱椅人王蓓琳在《摩登酷生活》里说，“原来，这把、那把、他家、你家、这个店、那个店、这条街、那条路……的椅子，都是Vitra的。”欧洲的Vitra，不但是最早的迷你家具品牌，也是品质保证的象征，目前Vitra已经收集了1820年迄今世界最多的大师级经典家具，并将其中所收藏的超过百款以上的椅子缩小到1/6，并以纯手工打造，除了不能坐，其余的手工、材质以及颜色都惟妙惟肖，不但变成了博物馆商店里的独特商品，也因其过千元的价格而成了很有身份与品味的收藏，我在香港京士顿街一间家居店里，便看到了几款Vitra的迷你椅，每一款的价格都接近千元港币，令我望而兴叹——当然，如果你只是想一饱眼福，可以去东京的Tokyo Design Center，汇集了目前东方最齐全的Vitra1/6缩小比例椅。 现在，如我这般热爱迷你椅子的人有福了，因为玩具商的搅局或插足，价位与尺寸一同缩水的迷你版设计师椅子开始以平民姿态出现，不但生产食玩的“Re-Ment”、模型玩具公司YUJIN尝试推出胶椅食玩，更有商家专门推出系列迷你胶椅。我在大阪一间书店里，买到了几款Reac Japan 发行的“Design lnterior Collection Vol.1”，包括了红蓝椅、DSW等9款经典座椅，后来又陆续在香港旺角买到了它趁胜推出的第二、三、四弹，这些座椅尺寸是原大的1/12，外观与原型亦非常相似，全部以塑料制成，但价格就比Vitra1低了很多倍，买上一套九款，不过几百元，如果你不考虑版权意义，当然应该毫不犹豫地出手。其中尤以4系列比较厉害，每盒只有六款，虽然也是1/12，但个头却明显大了很多，而且所挑的椅子亦都非常性感，有意大利Studio的Marilyn，绝对的烈焰红唇；有芬兰Eero Aarnio的Ball，这个椅子你一定经常在电影里看到，最出名的亮相当然是“黑超特警组”海报封面。 以玩具的名义，花最少的钱，一次收藏数位经典设计师椅子。摆在谁家，都是一个可以亲近的名椅博物馆。如果你像《一章“木椅”》作者般深入研究，还可以从不同款的椅子模型里发现设计史的风格变幻。这大概就是传说中的恋物最高境界吧！
（注：本文仅供《21世纪经济报道》“恋物美学”专栏刊发） 俺的淘宝新货又来啦，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ September 08 寻欢访谈之TOY2R总裁Raymond Choy寻欢访谈之TOY2R总裁Raymond Choy
寻欢博客的老读者，一定早就看过以下这段访谈，它曾经出现在俺的博客差不多三天时间吧，如果你在“谷哥”搜索TOY2R或QEE、Raymond Choy，估计还有很大机会搜到当时的链接，只是很可惜你打开的时候，博文已被俺删啦——只因为当时筹划中的《POP》杂志要刊发这个采访，所以只能将文章下线啦！现在太合麦田旗下的号称激发中国人创意的《POP》改名为《0086》正式出待（这个杂志俺暂时不评价，挺好的，只是劲用得太足了，似乎只想做一期精华本的样子。最大的一个意见就是，图片里用了太多的国产盗版熊，对于一个自称激发创意的杂志来说，应该算是不太检点或不该犯的基本错误吧），俺这篇未册之全本（包括错字）采访终于再次上博啦！(以上版图版权归《0086》所有)
对于玩具迷来说，TOY2R一定不会陌生，这个发端自香港的艺术玩具品牌，在欧美及日本、香港、台湾以及内地都有着极为重要的影响，适逢TOY2R总裁Raymond Choy来广州，便提前约好做了一个不算短的专访，现在博客发布，如需转载，请先与本人联系！ 以下对话，独孤寻欢简称“寻欢”，Raymond Choy简称“Raymond”。 寻欢：很奇怪，这次为什么要从香港来广州接受香港《东方日报》的采访？ Raymond：（笑），对，主要是香港的报纸想采访香港人在内地创业，而TOY2R先在广州开了id-Zones专门店，又在北京王府井开了专门门店，可以说是香港这类品牌来大陆开设专门代理店的第一家，所以会来广州接受采访，比较有意义。 寻欢：你们在北京王府井的店我也曾经去看过，根据这几个月的销售，你觉得跟内地市场跟你们预想的有什么不同吗？ Raymond：其实， TOY2R的公仔是一个高质量的优秀的品牌，TOY2R的消费者一般都是有经济能力，高收入的一群人，北京的客户跟其它国家一样，不止是内地，美国，欧洲、日本台湾，全球都一样。目前内地市场反映与想象中差不多。我们刚来内地发展，也不会说是香港十大名牌，我们会做一个长期计划，知道自己要怎么样去走，有怎么样的计划。现在差不多完成了内地市场的第一轮布局，广州开业半年时间，北京也有了专门的分店，上海也有售，但不是专门店。目前，我们在大陆与台湾的发展，都计划要走专门店的STYLE，最近台中，高雄都分别有两家，都不是我们TOY2R自己来开的。 寻欢：就目前情况来看，TOY2R在全球那个地区最受欢迎？ Raymond：其实，TOY2R的销售市场一直都有增加。最早是在香港，日本，一点点台湾，然后去到美国，现在又跑回台湾，香港，大陆。现在苏联也有卖，东欧也有卖，欧洲分东西欧，西欧包括法国，英国，意大利，东欧有捷克等。从全球来看，我想没有卖我们东西的是印度尼西亚、菲律宾这些更落后的国家，因为设计师玩具，是一些比较特别的产品，买我们东西是高收入的，有生活品味的，但是，也不代表这些国家完全没有，因为每个国家都会有高收入的富人，我们现在每个月还会收到一些邮件，说要卖我们的东西。 寻欢：现在，市场上对于这些设计师玩具有着不同的命名，TOY2R是如何对之命名的？ Raymond：我们觉得是ART TOY，艺术玩具。设计可以是家居的，时装的，平面的，还包括你们杂志，这是笼统的说法，我会叫我们的玩具是ART TOY，是艺术玩具。ART代表永远可以留下来的。为什么艺术品是天价，为什么一幅毕加索的油画有价无市，他们的画是艺术品。我们则以艺术玩具做定位——艺术在我们心目中是高高在上的，艺术是很贵，但我们希望将ART带给普罗大众，带给玩具。 寻欢：在TOY2R开创艺术玩具这个领域以前，全球的玩具市场其实基本没有这个类别玩具的存在，当时你是怎么会想到这个定位？ Raymond：这主要是因为我的兴趣方面，在没有自己品牌前我是开玩具店的，没有开玩具店前是收集玩具的一个收藏家，我收藏了差不多几万个玩具，估计跟你差不多吧。我说的几万个不是很贵的公仔，不象你那样都是很贵的公仔，也会收藏比较便宜的美国玩具，跟小朋友，年轻人，普罗大众一样，只是在收藏的过程中将自己的定位定下来。为什么TOY2R跟香港玩具或全世界的玩具都有差别，这跟我们的定位有关，刚刚开始收集玩具的时候，我就开始将事业放在兴趣上，九九年香港玩具忽然起来，当时美国、日本玩具都不行，以前美国强，日本就不行，日本强，美国就不行。九九年是很好的一个机会，美国、日本都没有好玩具，香港玩具突然跑出来，人人都觉得，啊！香港玩具很特别，很漂亮，很犀利，价钱也不便宜。我们的第一个玩具是骷髅头，当时我是一个由收集玩具发展起来的玩具品牌，不是什么艺术家，虽然我学过一年美术，不过没有毕业，因为家境问题，要做事，没办法，这是一个遗憾，但不代表我不可以继续我喜欢的多西，因为我接触很多人，不同国家，我觉得穿什么衣服，头发，颜色，都是设计，自己买衣服配搭也是设计，是自己帮自己设计，所以我将每个人都是设计师这一概念拿出来，就是DIY，自己DIY，而我自己走第一步不是很困难，我收藏公仔，开了玩具店，店也有名，做了一只玩具很快就卖完了，赚了一笔钱，继续安安乐乐地做玩具，将艺术与公仔创作融合一起。其实，当时是模糊的，没有计划的，一点点累积，最后将QEE交给很多人设计。 寻欢：经过几年的积累，你们应该收到很多民间玩具迷DIY的素体QEE吧，这些作品会有机会量产吗？ Raymond：有，第六代就会有，我们需要有时间去搜集好的设计。其实2002年我们就在做世界巡回展，全世界不同设计师来画，我一个人没有办法认识那么多设计师，都是通过设计师朋友介绍，我从来都不知道那只公仔好不好。2002-2004两年我们很努力地去请设计师，有些非常棒，非常好，我不会以品牌的主脑来想这是个完美的，而是以平常心来看待展品的质量。有时也很为难，因为请你来画去做展览，你画的不漂亮，展览质量不好，但当时是邀请人家去做，这是一种矛盾。我们这两年世界巡回展，二十只，四十只，一百只，每次我都会去，不是旅游，而是让更多人认识TOY2R，认识Raymond，接触当地的设计师，倾听来宾的意见，很多人说棒，也有人说这个不差，但他说可以做得更加好。其中有个故事，有个学艺术的，十年前做美工，结了婚生了孩子，在英国生活，因为做艺术不能填饱肚子，就放弃了艺术去打工，我们的展览他来了，也参加了一次DIY，很多人觉得好，他老婆儿子都说好，慢慢兴趣又回来了，慢慢又开始做艺术，做公仔DIY。我会碰到很多人，说可以做得更加好，我想能不能给他们机会，可以让他们来创作，当时就想到可以DIY的QEE，买一只白公仔，画好就收集起来。当然，我认为这个公仔好，才会展览，不是随便画一只公仔我们都拿去展览，那样既是浪费我们的钱，也是浪费我们的时间，做不到很好的结果，DIY寄给我们，我们拥有制作权，有些很好的作品，有人想买，但我们不能卖，有人很想买，给两千元，三千元？我们不能卖，我们也没权利说这个给我们卖，但我们想保留做限量生产的权利。去年USA参加比赛的一些设计已经生产了，而2005-2007收到的好设计，会放在第六，七，八代，你等着看吧，其实有名没名无所谓，关键是有没有用心，现在没有名不重要，不代表你十年后还没有名。当然，TOY2R的公仔虽然是艺术品，但它同时也接受市场化考验，需要消费者认同。 寻欢：TOY2现在是如何挑选与自己合作的设计师的？ Raymond：TOY2是很个人化的公司，做一只公仔并不便宜，99年我做第一只公仔时，将我全部的钱都拿进去了，因为我不熟嘛。要做得很漂亮，大只，有很多配件，不知道你有没有见过我们第一只公仔，骷髅头，穿着牛仔裤，有很多配件，彩色，夜光。做一只公仔，不是说你有设计就可以，还要找到好工厂，有好的品质，还要有人帮你卖。我感受过，也经历过，你有好设计，但有好人帮你做很难，我选择设计师，不是靠他的名字，而是他的设计。当然如果很出名，像GARY BASEMAN、DALEK、FRANK KOZIK、TIM BISKUP，他们在艺术界很出名，他们愿意代表我们画公仔，我们当然很荣幸。但不出名的不代表我们不做，我们还会看设计。但现在越来越难，现在我差不多看了有好几千个设计，设计得很特别越来越难，现在已很难找到新的很特别的设计。但不代表没有，因为每个设计师的开始都会是模仿他喜欢的那个设计师，慢慢他的风格出来后才有自己的味道。我挑设计师作品来生产，还是倾向于走自己想走的路，普罗大众，不能卖太多太凶太丑的设计，很多女孩子喜欢可爱，一定要有些简单的设计，也涉及到我们的成本，一个公仔二十个颜色，与两个颜色，生产的钱会是不同的，我们的定价与设计要平行，商业与艺术要一起考虑。 寻欢：现在，有越来越多的平台玩具，包括美国的DUNNY，日本的BE@RBRICK，新加坡的TREXI等，其中很多设计师是相同的，他们分别在不同的公司设计不同的玩具，使市场上的玩具泛滥，影响了一些玩具迷的热情，你如何看待这样的事情？ Raymond：这个无可避免，当我们第一只熊仔出来，现在很多人会将我们与日本的那只熊仔比较，因为那家品牌在日本、世界也很有名。但TOY2R在世界的知名度不比他们差，在大陆更不要说了，甚至在世界上已经超过他们。当年我们2002年开发第一只熊仔，同时在香港，日本还有很多只熊仔玩具诞生，不知你知不知道？我们也是其中一家，当时我们研究熊仔是在英国一百年前出来，是没有所谓版权的，不会是翻版，而且我们有钥匙圈的设计，与其它熊仔不同，其余那五、六家只是普通的积木公仔，我们是钥匙圈，是艺术品与实用品结合在一起，而且不但是熊仔，还有猫与猴等。你刚才说的平台玩具，我们TOY2R是第一家，虽然日本那家也是平台玩具，但它的平台有选择性，邀请你就做，它不邀请你就自己设计。我们第一二代亦差不多，经过摸索，第三代就开放给全世界的设计师，第一个加盟的是日本的TOUM。我们QEE平台做到了很多项第一，所以，我们没办法停止人家模仿，这些平台玩具，我找你设计，他也找，我控制不了设计师，因为他们不是我们的雇员，但我们的优势是时间、速度、质量，你是收藏家，自然会发现我们的公仔质量比别人好，速度也好，广告与展览也多，我们不仅推广玩具，也推广品牌，设计师，展览会邀请设计师到场，做签名，与客人见面，这些服务，是一个长远的设计师服务。挑选设计师与交朋友一样，最后谁是最有诚意的朋友，设计师自己会选择，设计师可以同时跟五家公司合作，但我们的质量最好，设计师为了自己的名誉，相信最后也会选择跟我们合作。 寻欢：相比其它玩具，TOY2R的质量非常好，我想知道你们是如何把好质量关的？ Raymond：首先，我们用最好的原材料，材料分ABCD，就像衣服也分级，我们用的是最高质量的材料，油也是没有毒的。现在，全世界有很多名牌都在中国生产，只要你用最好的材料，生产工艺上基本没有问题。作为开发商不能太短视，想着要赚很多钱。其实真的有些可惜，我们没时间也没办法做全世界所有的玩具，很多好的设计在别的公司做，我们最怕将这个事业弄垮，没有好的设计，没有好的质量，又卖得很贵，三百，四百，五百很贵，拿到手一看质量差，心都凉了。从创业的第一天，我就特别对质量有要求，没有质量，做什么杂志广告，访问，世界巡回，都没有用，质量是最基本的，材料要用最好的，油墨要用最好的，工厂要用最好的——我们不用普遍做玩具的工厂，他们习惯做大量生产，大量就意味道着品质马马虎虎，我们是精品概念。在我做玩具之前，在做玩具之前，我负责美国一家鞋业公司的QC，台湾、大陆的开发都是我来管理，美国对鞋的要求也很高，要便宜又要讲高质量，这就很矛盾，非常难学，在这里差不多做了十年，学到不少经验，国语也是那时候学的，20年前我就已经到大陆，是很早的第一批香港人来大陆。现在，我将以前学到的QC，去玩具工厂教他们。 寻欢：我曾经买过美国设计师的玩具Muttpop，回来发现用材非常差，有着很臭的胶味？ Raymond：他们用的是再生材料，我们的黑色也没有味道，是白加黑。我们不止一家工厂，有两三家，有时会出现问题，我们也要靠工厂的QC，如果很不好，我们就换工厂。这方面有很多学问，现在我们还是少量多款，还可以用现在这种方式来监控。随着我们的品牌越来越国际，越来越大牌，将来我们会在中国建立一个验货部门。从做QC开始，与台湾、大陆、香港还有老外有了很多接触，让我对每一个民族的人有所了解，人生百态，有人在你背后一刀，接触很多人，是钱买不回来的经验，QC令我明白品牌很重要，有些便宜工厂乱做，为了你的品牌，为了自己，要想很多方法，训练我的索赔等经验，美国消费跟全世界不同，你刚才说买了一个公仔很臭，在美国无条件退，消费者第一，使我认为质量很重要，品牌不谈高低，我们还是希望自己是高质量，特别的产品，有自己的生存之道。 寻欢：我想了解一下，一款玩具从平面到3D的设计制作流程？ Raymond：这个有快有慢，工厂做打样，不是一个人做，可能是二十人，二百人，有时可能是外面的师傅在做模板。平面图到第一只公仔大概三个礼拜，看完以后再修改，两三礼拜，最快看样品要四到八个礼拜，两个月，这只是一只。但一个系列可能是十六只，改色，还有其它很多部分，跟我们合作很久的工厂会快些，有些新工厂，就更慢些。 寻欢：艺术玩具因为有很多隐藏版，在市场上有很高的炒价，将来这些颇受欢迎的玩具会复刻生产吗？ Raymond：不会。即使复刻，也会改色。象第三代有一只老虎，台湾的汉臣百货的商标就是黄色的老虎，他们周年庆，我们也没时间重新画只老虎，他看到我们第三代有只蓝色的，就改成黄色的生产。但这种机会，不多，我们不喜欢复刻，因为玩具也是收藏品，炒得很高，对收藏的人没有投资价值。 寻欢：作为TOY2R的玩具迷，我很好奇，为什么QEE是驼背的？ Raymond：如果你留意到我们以前的采访，会知道最早的QEE是一个姓李的客人画的，我看到这个公仔有潜力，当时熊仔一般都是正方形的大肚子的，没有看到一只公仔是大头，大小耳朵，，也没有这么胖，你看我也很胖，当时的熊仔很瘦，我们希望熊仔有点胖，熊仔有点驼背，是拟人法，因为每个人都有点驼背的，驼背可以很凶，很开心，很累，手放在前面，放在旁边的优点是活动多，我们放在前面美观，漂亮，后期新加坡也有模仿我们的，头大点，手放前面，驼背。根据市场调查，世界上每一个诞生的新产品，不在于你是不是第一个，重要的是你的效果是不是比别人好，演化的过程很重要，所以我们有钥匙圈，还做猫，狗，猴等，QEE是钥匙圈的代号，QEE是个系列，是一个很多变化的系列，我们已经出到十至十二个头，你看别的熊仔都没有了，广东话说是固步自封，熊仔就是熊仔，它没办法再变，他自己锁在里面。QEE出来就是熊、猫、狗、骷髅，四个，什么东西都可以变成QEE，是钥匙圈，就可以是QEE。DIY也是这样，不是固步自封，你现在收集的自己品牌的，只能这么多，但我们可以同时开发，今年你可以喜欢我们公仔，或者不喜欢，但不代表明年你不喜欢我们别的公仔，TOY2R这两年走的是多元化的路。 寻欢：刚才讲到你们与台湾汉臣百货的合作，好象近年来TOY2R在台湾特别火爆，与其它品牌的跨界合作亦越来越多？ Raymond：这是平行的方向，我们每个公仔做两千、五千，能赚多少钱？要做很多展览，产品开发，杂志广告，世界巡回展览，不知道你从什么时候接触设计师玩具？！1999年香港很多人、很多品牌做玩具，但现在很多都不见了，一年做一两只公仔， Michael Lau还要靠耐克，Eric So没有好的品牌，TOY2R是唯一一个仍然匀速发展的，因为我对商业考虑很重视，公司还要吃饭，要开支，有大品牌的大订单，收到的钱就多一些，虽然也不是很多，但可能是五千，一万，二万，十万只，收入可以使我继续发展自己的理想。我们现在仍然是在默默耕耘阶段，现在的大陆相当于1999年的台湾，五年六年后不得了，我们不能太急，按部就班，我们以前在台湾每年参加他们的玩具活动，2002、03、04年我们都与斯沃奇合作，去年同一时间与明基，阿迪达斯，星巴克等台湾三个最大品牌跨界，造成很大轰动，很多杂志追踪采访。 寻欢：那么，你对TOY2R的未来有什么计划？ 希望不但是玩具，我有个野心，要出书，出T恤，要做钥匙圈，考虑做皮包，跟耐克、阿迪达斯合作，想做鞋，但不是我想做就能做，首先要在不同国家建立自己的品牌地位，让人家知道TOY2R是个什么样的公司，我不想将我们定点成一个玩具公司，好象我们最近跟香港地下铁做的是钱包，是生活用品，商场设计。我想将TOY2R做成一个设计公司，设计公司的好处，不仅可以卖玩具，也卖设计，我们认识那么多设计师，希望将来有机会有五十个、一百个国内、香港或外国的设计师在大陆运作，帮品牌做设计，做广告，做推广，这是我们要做的起步。 寻欢：现在TOY2R有几个固定工作人员？ Raymond：现在加我只有八、九个人。很忙。我们是用创意做前提，我们的世界巡回展，都是当地人帮助打点，无论是美国、欧洲、台湾都是一样，很多展览，如果我们公司请人去做，可能五十人，一百人才行。八个人能做什么，而且不是都做设计，只有四个人做设计，另一半五个人做销售，还是要卖货，还有很多合作，因为是一个品牌，不可能只做OEM，我们还要找很多设计师，未必好卖，但因为我喜欢，这就需要资金，要将与品牌合作赚回来的放进去，不能随便请五十人，一人一万，就五十万，一个月花一百万，能不能赚到这么多钱？我们会去投资不出名的设计师，如MCA，TOUM，没有TO2R他们不出名，没有做玩具，MCA、ROLITOBOY现在与我们还很好，但TOUM变了，我们没法控制，也许有一天他会明白TOY2R的好，重新与我们合作。 寻欢：当初你是如何喜欢上玩具的？ Raymond：为什么我喜欢玩具？原来喜欢看杂志，还有漫画，电影。第一只买的公仔是会变色的，拿在手上是白色的，放在冰箱里变蓝，是美国一个漫画英雄蝙蝠侠，我是看书，知道是白的变蓝的，我就有兴趣，买。所以我现仍然觉得看书很重要，报道公仔背后的故事很重要，而不是简单报道它怎么贵，怎么出名，我希望是玩具背后的故事，像你问的制作流程等，读者才会明白TOY2R为什么跟别的品牌不一样。后来就沉迷进去，三十岁时我考虑是做打工仔，还是自己创业。因为我比较顾家，想在香港落地生根，所以开了第一家玩具店，将我的收藏拿出来，因为我收集了十年，有些是很难找到的玩具，有些收了三只，有的收了一箱，兴趣变成了投资，开店时为了省钱，有的特别版是上千元一只，买回来再开店会增加投资，就这样我将兴趣揉进了事业中。因为我与老外、日本、台湾人打交道多，我后来将玩具店开在尖沙咀，相当于北京的王府井，很高级的地方，我第一家店也是在旺角，后来选择在尖沙嘴，是因为那里没有玩具店，地方高级，杂志也会产生疑问？做生意一定要让你们有采访的价值，普通的毛公仔都一样，有什么意思，很多杂志来报道我们开业，在尖沙嘴认识很多老外，他们来香港去大陆做玩具，一般住住尖沙咀，会从我这里买玩具回去做参考品，我进口的玩具也是特别的，不是普罗大众买的，不象玩具反斗城是卖普通玩具的，他们所卖的不能满足我。当时外国出了很多新公仔香港都没有，我就上网订，请人买，也因此我认识了李灿森等，有一些明星效应，因为香港是周刊，对于香港的记者，我们是一个很好的资料供应商，美国的玩具刚推出，我们第二周就有了，空运过来。我们的玩具店慢慢变成名牌，又跟杂志合作，做特别版，我们跟美国公司，做了个“一本便利”的鬼公仔，全球限量666，炒得最高时超过两千美金，从来没有一个美国玩具公司跟香港杂志如此合作，顺便也将TOY2R推到国际， 因为有我们的包装。所以，我从搜集玩具到研究，批发，生产，推广，已经积累了二十年的经验。 寻欢：你现在还会收集玩具吗？ Raymond：还有，但现在不象你这么疯狂。有些熟客因为我们的玩具越出越多，会说我不能全收了，我也不会太介意，因为你不能全收，不代表你不收，以后有好玩具一定还会捧场。因为我自己也是玩具迷，我也不可能每个都收，我可能会收GARY BASEMAN或FRANK KOZIK，黄金时期所有玩具都很漂亮，但随着品牌不断开发，有一段时间会是低谷，我们也会有，但只要你这个品牌继续下去，这批人是一定会坚持去买的，这批人将来收藏的价值可能就不得了，我们认识很多人会买限定的，这也是为什么我们一百只限定，五百只限定，你要去跟杂志买，特定的展会买，这是多元化，令你不只是明买明卖，多点乐趣，钱很多人有，品牌也有很多人有，增加困难度是多些乐趣，我以前也是这样，在我从收集到推广品牌的过程，很多人没经过，我将这些变成我生意上的参考。 寻欢：对于玩具迷你有什么忠告？ Raymond：还是一句，全买是很好，但要看自己的能力，你喜欢的设计，不要在乎他的价值，你当初花了二十，现在十元，你也要开心，因为当时你很快乐。玩具是精神上的消费品，不是一个谈钱的消费品，价钱高你开心，低也要开心，你喜欢那个设计师，这是乐趣。当然，高质量的东西比较有投资价值，我们的公仔可能很久都不会变黄，不像有些品牌金的银的也会变，两年变绿，我们的公仔不会，五十年一百年可能会。我们从九九年开始创业，到现在六年，希望几十年后，我们的玩具在博物馆等更高级的地方出现，艺术不是高高在上的，会在你身边出现。 寻欢：会不会将世界巡回展的一部放到国内来做？ Raymond：一定会，我们现在先通过杂志等传播媒价，树立TOY2R品牌在国内大众心中的地位，希望会在大陆做一个TOY2R的回顾展，我觉得我们是一个传奇，从来没有一个公司象我们这样去做，人生在世几十年，我蛮开心的，在短短十年将自己的兴趣变成事业。
俺的淘宝新货又来啦，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ September 07 诺基亚的角度派对诺基亚的角度派对
我穿了一身的波普的闪钻。有人说是钻石王老六。有人说是暴发户。有人说是流氓大亨。有人说是……总之，无论你说啥，俺都坦然处之啦，其实，只是为了晚上刚刚结束的诺记的“角度”派对。俺觉得当晚全场最有角度有态度的衣服就是寻欢啦，可惜，诺记没拿出一只7500赠送俺，以嘉奖寻欢的认真态度。 你看，这些有名没名的嘉宾浑身没一个角度，没一个钻啦。最主要的是来的所谓明星里，只是两位帅哥，没有美女明星的派对，当然是不成功的啦。其它不成功的元素包括场地小，人多，灯亮，太热……不过广州嘛，能有派对就不错啦，嘉奖一下，何况还见到了很多新老朋友。 广州最近很热的设计师石川，为诺记专门设计的“角度”Chair。寻欢不太懂艺术，更不懂设计，只是觉得想议论一下。中国设计师太喜欢用中国元素啦，所以，虽然这个设计也很有型，但并不喜欢，更重要的一个原因，还在于它只是一个装置，不能用来让屁股享受——光有角度却不能坐的椅子还叫椅子吗？！
全场最厉害的一个环节，让寻欢很是惊讶，就是一个据说很有名的沙画家的现场沙画——用手抓把沙子在灯光板上作画，虽然好像是路边乞丐用石灰在路上洒字，但技术含量要高很多倍，几十秒就变换一幅画，有东方明珠电视塔，有坦胸露乳的女人，当然还有7500手机，太牛啦，绝对艺术。
除了人，衣服。全场都是角度。 说真的，我试过7500，很轻的直板机，外壳很炫耀，又很便宜，喜欢。 俺的淘宝新货又来啦，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ 幸福的SNOOPY幸福的SNOOPY
在我没有对玩具疯狂之前，亦曾收集过幸福的小狗同学SNOOPY。下午经过五山路一个地产商的售楼处，居然偶遇了一个小规模的SNOOPY展览，这些SNOOPY模型都是来自于中山的马乐山先生，这个号称是“SNOOPY中国之父”的老人，据说全球有一半以上的史诺比模型都出自他之手。太厉害了，据说他要将数千只SNOOPY原型捐给中山一个展览馆，还有一个更大的理想，年过八十的马老希望将中国的孙悟空打造成与SNOOPY匹敌的新传奇——对我来说，孙悟空自然比SNOOPY更有吸引力啦！中国创意，加油！ 这两位是寻欢与创造花生乐园的美国漫画家查尔斯·舒尔兹之雕像呵。
这位是马乐山先生与小熊维尼，马先生雕刻的作品不仅仅是史诺比，还有很多迪斯作品呵。
以下是SNOOPY时间。
俺的淘宝新货又来啦，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ September 04 寻欢的私囊寻欢的私囊 昨天有人问寻欢，背着这么大的包，里面都装了些什么？！ 最近常背的日版圆点背囊，优点是很轻，有后波普风格，缺点是夹层太少，杂物不好分类。 钱包里有卡，却无钱。因为喜欢Gary Baseman，就买了几盒绘有他作品的糖块。无印良品的唇膏，海德堡的口腔清新剂，挂着日本财神大黑天的车匙，家与办公室的钥匙，以及一个LV名片夹，俺的惟一正牌LV，最厉害的当然就是俺的新闻记者证啦！ 轻量级的VAIO TX要带的, Moleskine也会偶尔随身,Q版小飞侠放在包里,准备带出街拍照。还有一包纸巾,驾驶证,无印的水笔,刚入手的眼镜,以及所有男人都应该看的张国立之《男人终于说实话》，俺是每日随身，闲时就阅读一章半节，增长学问无限。
数码家当其实不少。今天忘了带常用的联通手机，被我用得伤痕累累的3G水货版N70，幸亏还有这款移动的多普达傍身。PSP是每日都要带的啦。NANO要带，索尼的MP3也要带，因为电池寿命实在够长，用USB充三分钟可以用三个小时，真是高科技。自从我的B&O A8耳机坏了,每日随身的就是这款铁三角的大家伙ES7! 最后，当然要鸣谢默默工作，却不能亲身亮相的，已成为俺第二双眼的索尼M2相机啦！ 俺的淘宝新货又来啦，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ 黑胶迷情黑胶迷情
某一期的《FHM》中国版，封面美女依然SEX，区别是这次她用一张黑胶唱片挡住了下半身G点—— 黑胶唱片俨然成了切•格瓦拉一般的潮流符号，就像一些咖啡馆或书店，会在墙上粘几张破旧的唱片，传达点滴某种虚假的知性。 对于我等LP黑胶迷来说，这样的画面很倒胃。如同伍迪•艾伦用嬉皮的方式拿所谓的中产开涮，尽管我们都明白，LOWTECH不敌HITECH，数字早已战胜模拟。黑胶唱片已经成为怀旧记忆，一小撮发烧友之最后崇拜。当然，在这群遗老遗少里，不乏知道分子式名人——纵横华语文坛的李欧梵教授，传说中他的黑胶境界已臻天人合一，对于热爱古典音乐的李教授来说，收藏黑胶唱片的热情足以引为表率，千古传颂：“不惜倾家荡产，甚至和老婆离婚”。 作为爵士乐迷的村上春树，写小说前开了一间酒吧，背景音乐当然是JAZZ，播放的自然是黑胶唱片。所以，村上在随笔《世界就是中古唱片行》里说，“我的兴趣是收集旧的LP唱片。范围主要是爵士乐，我到全世界任何地方，只要一有空闲就会去找中古唱片行”。 在IPOD颠狂的极客星球，还有人如此固执地迷恋黑胶唱片，多少有些离经叛道，多少会让世俗中人误读，觉得这帮人不是特别矫情，就是乐于活在旧社会不愿醒来的古董。其实，对于越来越庞大的黑胶社团来说，他们更钟情于被黑胶唱片真实还原的音乐本身。 在音响论坛里，有一个问题被时常刷新：“黑胶与CD那个音质更好？”结果永远是虚无缥渺，因为这个命题本身就是一种误导，如同你非要在西施与维纳斯之间挑出个超女来，何种结果都令人难以信服。倒是好莱坞大片《石破天惊》里，尼古拉斯•凯奇很潇洒又巧妙地作了解答：“声音不同，聆听的感觉亦不同。” LP与普洱茶很相似，醇，厚，保值，又可以给股市落难的炒家提供炒作题材。身为一名貌似发烧的黑胶友，我的切身感受是模拟录音更保真，更温暖，更有弹性，或者说更有人性的味道，如同歌者在你耳边吟唱，断然没有CD的冰冷与千篇一律，具体可以用来描述的画面，莫过于《无间道》里刘德华在音响行聆听黑胶版蔡琴《被遗忘的时光》那片刻的时间停滞——美国著名乐评人泰德•利比在《古典CD鉴赏》里说， “数位录音无法捕捉音乐中最细微精妙之处，因而让音乐失去了生命；与传统唱片的温暖音色相比，CD显得冰冷、刻板、粗糙。” 现在，黑胶唱片在欧美大规模回潮，年轻人以玩黑胶为潮流，而老年人从黑胶里寻到真我，投机者则从中寻找增值商机。当然，还会有一些人附庸风雅，通过黑胶唱片来提高自己的文化属性，试图以此来跨入品味之门。几年前我做过一个《黑胶回潮》的专题，杂志出街后，有两种截然不同的评价。一种声音来自中国的新奢华之都上海，他们说这么破烂OUT的东西你们还做？还有一种声音来自东方明珠香港，他们很惊讶居然在广州还有这么多人玩黑胶，因为他们知道玩黑胶与收藏古董手表、相机、家私一般，都是败家玩艺，而且更讲究技术含量。 玩黑胶是很费时间的，包括欧美现在都很少出版新唱片。要想玩黑胶只能去二手店里淘，去拍卖网邮购，再加上黑胶唱机的唱臂、唱针要调水平才能出靓声，绝对是中产慢生活的典范。费钱更是肯定的，毫不夸张地说，玩黑胶比一般音响发烧更浪费，先不说番禺有个玩家买了一个近十万元的唱针，单是唱片购买就是钞票黑洞，时下二手市场的古典、爵士类唱片均价每张早已跳过两百元大关…… 曾经拜访过画家何坚宁，这位视音乐为另一个生命的艺术家，没有别墅没有名车，却拥有接近百万元的音响系统。他迷上黑胶唱片一年，已经收藏过千张古典唱片，其中不乏绝版、头版经典，花掉的钞票暂且不说，仅仅是每日风雨无阻去陶街旧货市场淘唱片的热情，已非一般常人所能理解。朋友的描述更生动：何老师画到一半，就想着这张画卖出去能换多少张唱片回家。而老何则自言自语：喝普洱，听黑胶，人生至高境界。 苹果MAC机里有一种软件，可以将MP3以黑胶模式播放，以哔卟杂声将你带入复古情境。这是一种伪黑胶式滥情，以粗糙的方式为这个日益荒漠的心灵世界提供另类调情，遥相呼应尼克•霍恩比在《失恋排行榜》中的感叹， “星期二晚上我重新整理我的唱片收藏：我常在有情感压力的时候做这事。有些人会觉得这样消磨一晚的方式很无趣，不过我不是这种人。这是我的人生，而且能置身其中，让你的双手埋没其间，触摸它，感觉很不错”……
（注：本文仅供《21世纪经济报道》“恋物美学”专栏刊发） 俺的淘宝新货又来啦，出售黑胶\书\杂物\玩具,欢迎乱逛！ |
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